Konekellari haastatteli RSNT-levy-yhtiön nokkamiestä Niko Vanhalaa, ja syväluotaavassa sekä perusteellisessa haastattelussa Niko avasi levy-yhtiön taustaa, musiikillista linjaa ja julkaisuprosessia sekä kertoi yhteisön merkityksestä, haasteista ja mahdollisuuksista.
RSNT syntyi halusta vahvistaa Suomen trance- ja techno-kulttuuria ja tarjota alusta sekä kotimaisille että kansainvälisille artisteille. Levy-yhtiön ydin muodostuu energiasta, identiteetistä ja yhteisöstä, ja sen julkaisut, tapahtumat ja fanit tukevat toisiaan muodostaen yhtenäisen ekosysteemin. Haastattelussa käsitellään myös Nikolle henkilökohtaisesti merkittäviä julkaisuja RSNT:n katalogista.
RSNT:n vetäjä Vanhis työskentelee intensiivisesti DJ-tiskin äärellä.
Tausta ja levy-yhtiön perustaminen
1. RSNT:n syntytarina
RSNT syntyi halusta rakentaa Suomeen vahvempi trance- ja techno-kulttuuri. Paikka, jossa nämä genret saavat ansaitsemansa näkyvyyden, tason ja yhteisön. Huomasimme nopeasti, että kotimaisilta konemusa-julkaisijoilta ilmestyy harmillisen vähän uutta musiikkia, vaikka tekijöitä ja potentiaalia olisi paljon. Siksi päätimme luoda oman alustan, joka tukee nousevia suomalaisia lahjakkuuksia ja toimii yhtä lailla julkaisuympäristönä myös kansainvälisille artisteille.
Alkuperäinen visio oli selkeä: RSNT ei ole pelkkä levy-yhtiö, vaan yhteisö, joka tuo yhteen artistit, tapahtumat ja kuulijat. Yllättävän nopea kansainvälinen huomio osoitti, että tällaiselle projektille oli aidosti tilausta ja että suomalaisen trance-skenen ääni kantaa paljon kauemmas kuin osasimme aluksi kuvitella.
2. Musiikillinen linja
RSNT:n musiikillinen linja syntyi luonnollisesti siitä energiasta, joka yhdistää meidän tapahtumia ja artisteja. Vaikka itse soitan paljon peak time -technoa ja tech-trancea, RSNT:n paletti on huomattavasti laajempi. Meillä kuuluu niin hard trance, moderni trance, techno kuin upparimpikin materiaali, kunhan siinä on selkeä identiteetti ja vahva eteenpäin vievä energia.
Halusimme tietoisesti profiloitua labeliksi, joka uskaltaa pitää linjansa. Keskitymme musiikkiin, jossa yhdistyvät intensiteetti, melodia, drive ja tanssilattialle sopiva voima. Tämä kokonaisuus muodostaa RSNT:n ydin-soundin, riippumatta siitä, onko kappale enemmän trancea vai technoa.
Tällä hetkellä meillä toimii myös RSNT VALO, jonka kuratoinnista vastaavat DJ Hollowbase ja Sauli. VALO keskittyy hieman melodisempaan ja modernimpaan trancen suuntaan, mutta kaikki julkaisut julkaistaan toistaiseksi yhtenäisesti RSNT-nimen alla. Näin pystymme pitämään brändin selkeänä ja rakentamaan samaa kokonaisuutta, vaikka sisäinen musiikillinen paletti onkin laaja.
3. Rekisteröinti ja virallinen toiminta
Virallinen yritystoiminta toi selkeyttä tavoitteisiin ja vastuihin: julkaisut, raportoinnit ja kansainväliset yhteistyöt alkoivat sujua ammattimaisemmin.
RSNT:n Sonaari-tapahtumassa soittamassa musiikkia Inoblivion, DWS ja Vanhis.
Julkaisuprosessi ja artistien valinta
1. Millaisia artisteja RSNT julkaisee?
Julkaisemme sekä kotimaisia että kansainvälisiä artisteja. Pääpaino on energisessä, kovatasoisessa trance-, techno- ja hard-soundissa.
2. Mitkä haasteet ja mahdollisuudet liittyvät kansainvälisen artistin tai julkaisun tuomiseen mukaan?
Kansainvälisten artistien kanssa työskentely tuo aina omat haasteensa, kuten aikataulujen yhteensovittamisen, erilaisten työskentelytapojen huomioimisen ja sen, että promootio pitää rakentaa useamman maan ja yleisön logiikan mukaan. Yhteydenpidon pitää olla selkeää ja ammattimaista, jotta molemmat osapuolet tietävät täsmälleen, mitä julkaisu tarvitsee.
Samaan aikaan mahdollisuudet ovat valtavat. Kansainväliset artistit tuovat RSNT:lle näkyvyyttä, uusia yleisöjä ja raikasta inspiraatiota. Jokainen ulkomainen nimi, joka julkaisee RSNT:n kautta, laajentaa meidän verkostoa ja nostaa samalla suomalaisen trance- ja teknoskenen profiilia. Se toimii kaksisuuntaisena sillanrakennuksena: tuomme ulkomaisia tekijöitä Suomeen ja samalla viemme kotimaista soundia ulkomaille.
3. Miten demot arvioidaan?
Kun arvioimme demoja, keskitymme kolmeen pääasiaan: soundiin, identiteettiin ja toimivuuteen. Etsimme tuotantoja, joissa kuuluu oma kulma—ei kopioita, vaan tekijöitä, joilla on selkeä visio ja energia. Teknisellä laadulla on myös iso merkitys: biisin pitää toimia sekä klubilla että kotikuuntelussa ilman, että joudumme tekemään valtavia korjauksia. Lisäksi katsomme, sopiiko kappale aidosti RSNT:n linjaan ja voisimmeko kuvitella soittavamme sitä omissa tapahtumissamme ja seteissä.
Haluamme erityisesti rohkaista suomalaisia tuottajia lähettämään demoja—emme todellakaan pure. Pyrimme antamaan vastauksen ja tarvittaessa myös rakentavaa palautetta 72 tunnin sisällä demon saapumisesta, jotta jokainen saa selkeän kuvan siitä, missä mennään ja miten biisiä voisi viedä eteenpäin.
4. Tyypillinen julkaisuprosessi
RSNT:n julkaisuprosessi alkaa demosta, joka herättää kiinnostuksen. Kun päätämme ottaa kappaleen sisään, siirrymme yhdessä artistin kanssa hienosäätöön: suunnitellaan artwork, julkaisuaikataulu ja markkinointiviestit niin, että kokonaisuus istuu RSNT:n brändiin.
Kun masteri ja kansitaide ovat valmiit, lähetämme julkaisun toimittajan kautta Beatportiin, Spotifyhin ja muihin digitaalisiin palveluihin. Ennen julkaisupäivää hoidetaan promootio: DJ-pools, somekampanjat ja mahdolliset teaserit tai videoklipit.
Julkaisupäivänä varmistamme, että kaikki kanavat ovat synkassa, ja seuraamme aktiivisesti kappaleen vastaanottoa. Tarvittaessa teemme jatkopromoja ja nostamme biisiä esiin RSNT:n tapahtumissa ja artistiemme seteissä. Prosessi on kokonaisuus, jossa jokainen vaihe tukee sekä artistia että RSNT:n omaa identiteettiä.
5. Visuaalinen identiteetti ja markkinointi
Visuaalinen identiteetti on RSNT:n toiminnassa keskeinen. Jokaiselle julkaisulle tehdään yhtenäinen artwork, somegrafiikat ja teasermateriaalit, jotka heijastavat kappaleen energiaa. Tavoitteena on, että julkaisu näyttää ja tuntuu RSNT:ltä heti ensisilmäyksellä. Markkinointi on suunnitelmallista ja monikanavaista.
Dan Cooper keikan jälkeen RSNT:n tapahtumassa, Resonation Chapter VII – Duskfall.
Tapahtumat ja yhteisö
1. Miten RSNT:n tapahtumat ja levy-yhtiö liittyvät toisiinsa?
RSNT:n tapahtumat ja levy-yhtiö kulkevat käsi kädessä; ne tukevat ja vahvistavat toistensa identiteettiä. Levy-yhtiö toimii musiikillisena ytimenä, joka määrittää sen, millaista soundia tapahtumissa kuullaan, ja tapahtumat puolestaan tarjoavat luonnollisen alustan esitellä sekä omia artistejamme että uusia julkaisuja. Kun järjestämme tapahtumia, voimme nostaa esiin RSNT:n katalogia, testata tulevaa musiikkia livenä ja antaa artisteille mahdollisuuden kasvaa yleisön edessä.
Käytännössä RSNT:n tapahtumat ovat kuin jatke levy-yhtiön tarinalle: ne tekevät musiikista konkreettista, luovat yhteisön ympärille kokemuksen ja antavat kuulijoille mahdollisuuden tuntea sen energian, jonka haluamme tuoda myös julkaisujen kautta. Levy-yhtiö ja tapahtumat eivät ole erillisiä kokonaisuuksia, vaan osa samaa ekosysteemiä, joka rakentaa RSNT:n brändiä askel askeleelta.
2. Yhteisöllisyyden merkitys
Yhteisöllisyys on RSNT:n toiminnan ydin. Meille tämä ei ole vain levy-yhtiö tai tapahtumasarja, vaan porukka, joka hengittää samaa musiikkia ja energiaa. Yleisö, artistit ja tekijät muodostavat yhdessä sen ilmapiirin, jonka takia RSNT ylipäätään syntyi: halusta tuoda ihmiset yhteen trance- ja teknomusiikin äärelle.
Fanien osallistuminen näkyy konkreettisesti kaikessa, mitä teemme: tapahtumien energiassa, somen keskusteluissa ja siinä, miten ihmiset jakavat meidän julkaisuja ja fiiliksiä eteenpäin. Kun yleisö kokee olevansa osa RSNT-perhettä, projekti kasvaa aivan eri tavalla.
Yhteisö on ollut myös iso voimavara kulisseissa: sen kautta on löytynyt timanttinen porukka, joka on noussut mukaan tekemään promoja, kuvaamaan, auttamaan tuotannossa ja jakamaan vastuuta. Ilman tätä porukkaa RSNT ei olisi nykyisen kaltainen.
Koemme, että RSNT ei ole yhden ihmisen tai pienen tiimin projekti, vaan yhteisö, joka rakentuu jokaisesta mukana olijasta. Se on meidän suurin vahvuus ja syy siihen, miksi tätä tehdään intohimolla vuodesta toiseen.
Yhteisö on kaikki. Ilman RSNT-porukkaa ja faneja levy-yhtiö ei olisi mitään. He tuovat energian, joka pitää koko projektin liikkeessä.
3. Mieleenpainuvin tapahtuma
Mieleenpainuvin tapahtuma tähän mennessä on ehdottomasti meidän viimeisin: Resonation Chapter VII – Duskfall 22.11. Illassa oli jotain poikkeuksellista jo ensimmäisestä hetkestä alkaen. Oli hienoa nähdä, että jengiä oli paikalla sankoin joukoin alusta asti ja että yhteisöllisyys kukoisti koko illan; fiilis oli lämmin ja energinen, ja yleisö eli mukana jokaisessa nousussa ja dropissa.
Yksi illan koskettavimmista jutuista oli huomata, miten yleisö alkaa jo tunnistaa meidän oman katalogin biisejä. Kun RSNT:n julkaisut soi ja tanssilattia reagoi heti, se tuntuu siltä, että olemme oikeasti rakentamassa jotain pysyvää.
Myös illan pääesiintyjä Dan Cooper teki lähtemättömän vaikutuksen. Hän osoittautui uskomattoman jalat maassa olevaksi ja aidosti lämpimäksi tyypiksi, ja oli hienoa saada hänet Suomeen ensimmäistä kertaa. Hänen setti ja tapa kohdata yleisö nostivat tapahtuman tasoa entisestään.
Duskfall oli kokonaisuutena hetki, jolloin RSNT:n koko matka konkretisoitui: yhteisö, musiikki ja energia kohtasivat kyllä hienosti illan aikana.
DJ Hollowbase on yksi RSNT:n kautta musiikkia julkaisseista artisteista.
Digitaalinen vs. fyysinen julkaisu
Tällä hetkellä julkaisemme vahvasti digitaalisen julkaisemisen puolella, koska se on modernin klubimusiikin luonnollisin ja tehokkain kanava. Digitaaliset julkaisut tavoittavat yleisön nopeasti sekä Suomessa että kansainvälisesti, ja niiden kautta artistit pääsevät suoraan DJ-poolien, soittolistojen ja tapahtumien kenttään.
Fyysisillä formaateilla, kuten vinyyleillä, on silti oma erityinen arvonsa. Ne ovat enemmän kuin musiikkia; ne ovat keräilyesineitä ja konkreettisia artefakteja, joilla on pitkäikäinen kulttuurinen painoarvo. Meillä on jo omat RSNT Volume -vinyylikokoelmat, joita olemme tehneet pieninä erinä, ja ne ovat saaneet todella positiivisen vastaanoton.
Vaikka suurin osa julkaisuista tulee edelleen digitaalisena, seuraamme fyysisten formaattien kysyntää avoimin mielin. Oikean kappaleen tai artistin kohdalla limited-vinyyli tai erikoisjulkaisu on ehdottomasti mahdollinen jatkossakin.
Digitaalisuus tuo nopeuden ja laajemman näkyvyyden, mutta fyysinen julkaisu tuo musiikkiin pysyvyyttä, näyttävyyttä ja syvempää taiteellista identiteettiä. Molemmille on oma paikkansa, ja tärkeintä on valita formaatti, joka palvelee kyseistä teosta ja artistia kaikkein parhaiten.
2. Collector’s edition -suunnitelmat
Kyllä. Kuten aiemmin mainitsin, meiltä löytyy jo RSNT Volume I ja Volume II -vinyylikokoelmat, ja niiden pohjalta on hyvin todennäköistä, että jatkamme sarjaa tulevaisuudessakin. Olen itsekin vinyylien keräilijä, joten fyysisten julkaisujen tekeminen tuntuu luontevalta ja inspiroivalta osalta RSNT:n kokonaisuutta.
RSNT:n järjestämä Sonaari-tapahtuma Enonsaarella, Lahdessa.
Haasteet ja mahdollisuudet
1. Suurimmat haasteet Suomessa
Suurin haaste Suomen konemusiikin skenessä on sen pieni koko. Yleisöä on, mutta tapahtumien saturaatio vaikuttaa vahvasti: samalle viikonlopulle saattaa osua useammat bileet, jolloin kävijät jakautuvat ja kaikki tapahtumat eivät välttämättä yllä toivottuihin lukemiin. Markkina on kokonaisuutena pieni, ja tapahtumien järjestäminen vaatii paljon resursseja suhteessa siihen, kuinka isoja riskejä voi turvallisesti ottaa. Julkaisupuolella kotimaisten levy-yhtiöiden vähäinen määrä hidastaa puolestaan artistien näkyvyyden kasvua ja koko genren kehittymistä.
Toinen selkeä haaste liittyy klubikulttuurin sirpaleisuuteen. Tapahtumien jatkuvuus, sopivien tilojen saatavuus ja lupa-asioiden kirjavuus tekevät pitkäjänteisestä toiminnasta monimutkaista. Myös ulkomaisten artistien tuominen Suomeen vaatii enemmän panostusta kuin monissa suuremmissa maissa, mikä lisää kustannuksia ja logistista työtä.
Silti nämä haasteet ovat samalla myös mahdollisuuksia. Pieni skene tarkoittaa tiivistä ja omistautunutta yhteisöä, jossa jokaisen panos näkyy ja tuntuu. Juuri tästä syystä RSNT haluaa olla mukana rakentamassa kotimaiselle konemusiikkikulttuurille entistä vahvempaa ja kestävämpää pohjaa.
2. Suurimmat mahdollisuudet
Suurimmat mahdollisuudet Suomen konemusiikkiskenessä liittyvät ennen kaikkea kasvuun, joka tapahtuu yhteisön kautta. Ihmiset ovat entistä valmiimpia etsimään uusia elämyksiä, laadukkaita tapahtumia ja vahvaa kuratointia, ja juuri tähän RSNT haluaa vastata. Kun tapahtumat ja julkaisut rakentuvat johdonmukaisen identiteetin ympärille, pystymme myös kansainvälisesti erottumaan selkeämmin.
Toinen merkittävä mahdollisuus on kotimaisten tuottajien nousu. Suomessa on valtavasti lahjakkaita tekijöitä, jotka tarvitsevat vain oikean alustan ja tuen kasvaakseen. RSNT voi toimia sillanrakentajana sekä ulkomaille että takaisin Suomeen, tuomalla tänne kansainvälisiä osaajia ja samalla nostamalla esiin nousevia kotimaisia nimiä.
Kasvua löytyy myös teknologian kautta. Sosiaalinen media, DJ-poolit, striimit ja uudet alustat mahdollistavat sen, että suomalainen soundi voi saavuttaa kansainvälisen yleisön nopeammin kuin koskaan ennen. Tapahtumat, levy-yhtiö ja yhteisö voivat yhdessä muodostaa kokonaisuuden, joka skaalautuu Suomen rajojen ulkopuolelle.
Kaiken keskiössä on kuitenkin se, että suomalaisessa skenessä on valtavasti potentiaalia. Kun intohimo, yhteisö ja laadukas tekeminen kohtaavat, mahdollisuudet ovat oikeastaan rajattomat.
3. Neuvot uusille artisteille
Uusille artisteille tärkeintä on luottaa omaan ääneensä ja rakentaa soundi, joka tuntuu omalta. Ei ole väliä, kuinka pitkällä tuotannollisesti olet, kunhan intohimo ja halu kehittyä näkyvät. Panosta erityisesti biisin ideaan, energiaan ja identiteettiin, sillä ne erottavat sinut massasta paljon enemmän kuin täydellisyyteen hiottu miksaus.
Toinen neuvo on yksinkertainen, mutta usein unohdettu: uskalla lähettää demoja. Meitä ei tarvitse jännittää tai arkailla. RSNT:llä arvostamme sitä, että artisti ottaa yhteyttä, ja annamme mielellämme palautetta ja sparrausta eteenpäin. Kaikkien ei tarvitse olla valmista heti, kunhan suunta on oikea.
Kolmas neuvo on verkostoituminen. Kun liikut tapahtumissa, juttelet ihmisille ja jaat omaa tekemistäsi, ovia avautuu täysin eri tavalla. Musiikki on sekä taidetta että yhteisöä, ja usein juuri oikeat kohtaamiset vievät artistia eteenpäin nopeimmin.
Ja lopuksi: pidä hauskaa. Kun nautit prosessista ja annat oman persoonasi näkyä, se kuuluu myös musiikissa. RSNT haluaa olla nimenomaan tällaisille tekijöille koti.
Dan Cooper ja Vanhis nauttimassa Duskfall-tapahtuman tunnelmasta.
Persoonalliset ja yllättävät
1. Oudoin idea julkaisuun
Rehellisesti sanottuna mitään todella outoa tai täysin yllättävää ideaa ei ole vielä tullut vastaan. Suurin osa demoista ja ehdotuksista on ollut aika hyvin linjassa sen kanssa, mitä RSNT tekee ja millaista soundia artistit haluavat meille tarjota. Tämä kertoo oikeastaan siitä, että tekijät tuntevat jo melko hyvin meidän identiteetin ja sen, millaista musiikkia etsimme.
Toki mukaan on mahtunut erilaisia ja rohkeitakin kokeiluja, mutta mitään varsinaista ”mitä ihmettä me juuri kuunneltiin” -hetkeä ei ole vielä koettu. Ehkä sellainenkin päivä vielä tulee, mutta toistaiseksi fokus on pysynyt yllättävän selkeänä ja kuratoituna.
2. Odottamaton vastaanotto
Kyllä. RSNT VALOn ensimmäinen julkaisu, Prometheus, sai selvästi laajemman ja positiivisemman vastaanoton kuin osasimme etukäteen odottaa. Vaikka tiesimme, että biisi on vahva, emme arvanneet sen lähtevän niin voimakkaasti lentoon. Se keräsi paljon positiivista palautetta, sai tukea ulkomaisilta DJ:iltä ja nousi Beatportin Trance Hype -listalle, jossa se pysyi lähes kaksi viikkoa.
Se oli meille iso hetki ja hieno osoitus siitä, että myös uudempi RSNT:n alabrändi, RSNT VALO, resonoi yleisössä heti alkumetreiltä lähtien.
3. Suurin oppimiskokemus
Suurin oppimiskokemus liittyy julkaisuaikatauluihin. Alkuvaiheessa muutaman kappaleen julkaisupäivät menivät päällekkäin muiden omien julkaisujemme kanssa, mikä ei ollut tietenkään ihanteellista näkyvyyden kannalta. Koska aloitimme vasta heinäkuussa ja julkaisuja alkoi tulla hyvällä tahdilla heti alusta alkaen, aikataulujen hallinta vaati totuttelua.
Näistä tilanteista on kuitenkin opittu nopeasti. Nykyään suunnittelemme julkaisuputken huolellisemmin, jotta jokainen biisi saa ansaitsemansa huomion. Meille kaikkein tärkeintä on edelleen panostaa laatuun, ei määrään, ja varmistaa, että jokainen julkaisu saa tilaa hengittää omalla tavallaan.
4. Rajaton tapahtuma ilman budjettia
Jos saisimme järjestää täysin rajattoman tapahtuman ilman budjettirajoja, lopputulos olisi varmasti jotakin Luminosityn kaltaista, mutta omalla RSNT-twistillä. Näkisin tapahtuman suurena ulkoilmafestivaalina meren tai järven äärellä, laadukkaalla tuotannolla ja huippuluokan trancen ja technon kansainvälisillä nimillä.
Valot, visuaalit ja lavadesign olisivat viimeisen päälle kunnossa, sellaisella mittakaavalla, joka oikeasti herättää wow-efektin. Videoprojisoinnit, laserit ja immersiiviset elementit tekisivät kokonaisuudesta elämyksen, ei pelkkää keikkaa.
5. Onko jokin biisi tai artisti, jonka julkaisu on jäänyt haaveeksi?
Ei oikeastaan. Kuten aiemmin mainitsin, RSNT toimii enemmänkin kuratoijana ja väylänä tekijöille kuin paikkana, joka jahtaa isoja superstaroja. Me keskitymme löytämään tekijöitä, joiden musiikki sopii meidän linjaan ja jotka oikeasti haluavat olla osa RSNT:n tarinaa.
Mutta totta kai, jos jokin iso nimi joskus haluaisi julkaista meidän kautta, olen kyllä enemmän kuin valmis siihen. Se olisi hieno bonus, ei varsinainen tavoite.
6. Pienet arkiset asiat, joita ulkopuoliset eivät näe
Kulissien takana RSNT:n arki on yllättävänkin arkista ja yksityiskohtaista hommaa. Suurin osa työstä ei näy ulospäin: metadatan täyttämistä, julkaisukalenterin viilaamista, artworkien viimeisten pikselien hiomista, soppareiden tekemistä ja tuntikausien viestinvaihtoa artistien kanssa.
Moni ei myöskään näe sitä, kuinka paljon aikaa kuluu tapahtumien taustatyöhön: aikataulutusta, promomateriaalien tekemistä ja erilaisten teknisten yksityiskohtien varmistamista. Ja samaan aikaan pyörii se kaikkien rakastama, mutta harvojen näkemä osa: myöhäisillan ideointipalaverit, settilistojen suunnittelut, somepostauksien luonnostelu ja kaiken säätäminen siihen pisteeseen, että lopputulos näyttää helpolta ja sulavalta.
Toisin sanoen, RSNT:n arki on täynnä pientä mutta tärkeää tekemistä, joka ei koskaan päädy valmiisiin julkaisuihin tai tapahtumakuvioihin, mutta joka pitää koko koneiston pyörimässä. Juuri näissä hetkissä levy-yhtiö oikeastaan rakentuu päivä päivältä.
7. Minkä taiteen tai median kanssa RSNT haluaisi tehdä yhteistyötä ja miksi??
Jos voisimme tehdä yhteistyötä minkä tahansa muun taiteen tai median kanssa, valitsisin ehdottomasti jotain, joka yhdistää musiikin immersiiviseen kokemukseen. VR tai audiovisuaalinen installaatio olisi luontevin suunta, koska RSNT:n ydin on aina ollut vahvassa energiassa ja fiiliksessä, joka tuntuu yhtä paljon kehossa kuin korvissa.
Kuvittelen kokonaisuuden, jossa yleisö pääsee astumaan sisään RSNT:n maailmaan: valojen, visualisaatioiden, äänisuunnittelun ja tilallisen kokemuksen kautta. Tapahtuma, joka ei ole vain keikka, vaan enemmänkin taideteos, jossa trance ja techno kohtaavat modernin digitaidemaailman.
Tällainen projekti avaisi mahdollisuuden viedä RSNT:n identiteettiä täysin uudelle tasolle ja tavoittaa ihmisiä, jotka kokevat musiikin myös visuaalisuuden, liikkeen ja tarinankerronnan kautta. Se olisi askel tulevaisuuden klubikulttuuriin.
8. Oma suosikki RSNT-katalogista
Tällä hetkellä oma suosikkini RSNT:n katalogista on ehdottomasti Neon Pulse. Se on aivan mieletön hard trance -biisi, joka yhdistää juuri sitä energiaa, draivia ja melodista voimaa, jota haluamme nostaa esiin RSNT:n julkaisuissa.
Tätä kappaletta soittaa mielellään omissa seteissä, ja koen sen myös erinomaisena referenssinä siitä, millaista soundia RSNT edustaa tällä hetkellä. Se näyttää suuntaa sekä meille että kuulijoille siitä, mihin päin olemme viemässä labelin musiikillista linjaa.
Valokuvat: Ninni Karjalainen
